玩說故事趣: 南風藝境 (亞太當代藝術展)

1070703-0909
《南風，藝境：亞太當代藝術展》由藝高文創團隊及執行長 –林羽婕小姐策展，透過台灣及泛亞洲地區藝術家的創作，以親民的展演互動、工作坊與講座，使近年熱門的「南向」&「多元文化」議題透過藝術家多元的創作寓教於樂。三個展覽區塊:「文化亞洲」、「繽紛亞洲」、「福爾摩沙」，歷史、族群、教育、文化與世代，從生活美學的基底，延伸到不同地域的文化觀點，展現了”藝術促成民眾參與的重要功能”。

文化亞洲

活動期間 :1070703~1070909

地點 : 國立臺灣藝術教育館第1展覽室

一進到第一展覽室的廳堂，抬頭一看即被這組以台灣小吃串起的滿堂蒸籠，而感到充滿親切，飲食作為一個文化重要的切片。作品來自澳洲華裔藝術家Jenny Zhe Chang之手，從正面的”食”與背面的”飲”，探討人與人的生活由味覺走入記憶的旅程。

柬埔寨Anida Yoeu Ali以《The Buddhist Bug Project》是對散居身分認同的探索。

以一條橘色的蛇狀外衣，從一樓通連至二樓展廳的作品相當吸睛，是柬埔寨藝術家-Anida Yoeu Ali 的作品行為藝術作品紀錄《佛陀蟲計畫》(The Buddhist Bug Project) ，橘色取自僧侶長袍的色彩聯想，毛毛蟲的造型藝術家則解釋到來自於對佛教與穆斯林的幻想，也許是說明，在漫長的文化傳統裡，膜拜、皈依、修行與對永恆生命的憧憬，在現實的諸多問題面前，總是會產生某種違和感，藝術家以詼諧的幽默感，透過行走，帶出身分認同與衝突感的問題。

繽紛亞洲

地點 : 國立臺灣藝術教育館第2展覽室

亞洲本是一個文化交流的重要之地，尤其臺灣；延續第一展區的「文化亞洲」，但透過「繽紛」一詞來象徵各種文化的交融，欣賞藝術家如何透過分享自身經驗與體驗，帶領觀者感受到亞洲特有的生命力與色彩。

藝術家鄭詩雋以雕塑《旺旺財神》及《福氣八將》呈現社會當下新與舊、過去與未來的衝突狀態；

日本的日下慶太充滿創意的海報《文の里商店街》，如何透過這樣的海報再次創造新的可能；

李建呈的《拉紋》

則是以自身的種族和身分，喚起觀者進入原住民的文化中；

印尼藝術家Alit Ambara同樣利用海報，為受到污染的環境發聲，引導觀者思考嚴肅的環保議題；

陳依純的《天書解密II》透過書寫的符號來闡述當今社會的狀態

《市場擺攤計畫》

是唐唐發利用日常生活的市場文化，來領觀者和參與者共同加入創作以實踐生活的美學；令人感到置身傳統市場的錯覺，透過這種錯覺，進行一場有趣的試驗，這幾組菜市場繪畫裝置，曾經置身於真正的市場中，遠看讓人不疑有異，近看卻發現這些”偽果菜”，在傳統市場遇見藝術作品的有趣反差，令人不禁一笑。如今將這場景搬進藝術空間，則又產生置身菜市場的錯覺，透過作品融入生活日常，表達「生活於藝術之中，生活中有藝術」的理念。